Neue Casting-Chancen: Warum Marken jetzt eigene YouTube-Shows produzieren und wie du mitmachen kannst

Erinnerst du dich noch an solchen Situationen?

Gerade wird es richtig spannend in der Game Show – und dann kommt Werbung. Gut, wenn du gerade sowieso dringend zur Toilette musst oder deine Snacks leer sind. Schlecht, wenn du unbedingt wissen willst, wie es weitergeht.

Heute läuft das zunehmend anders: Anstatt im Fernsehprogramm schaust du wahrscheinlich schon viele Shows über Streaming-Dienste oder auf YouTube. Und auch das mit der Werbung hat sich verändert: Viele Marken drehen heute keine klassischen TV-Spots mehr, die dann in der Pause der Show gezeigt werden – sondern die produzieren gleich eine eigene Show.

Was es damit auf sich hat und warum das für dich eine Menge neuer Chancen mit bringt, selbst mal an einer Show teilzunehmen oder als Creator aktiv zu werden, erfährst du hier.

Warum immer mehr Marken nun ganze Shows und Serien produzieren

Marken möchten uns zeigen, was sie draufhaben. Und viele von ihnen haben auch echt viel zu erzählen – gerade dann, wenn sie sich mit komplexen Themen beschäftigen. Das sind viel zu viele Stories und Infos für einen kurzen Werbespot. Und wenn sie einfach nur herunterrattern würden, was sie alles machen, wäre das ohnehin furchtbar langweilig.

Deswegen verfolgen immer mehr Marken einen anderen Ansatz: Sie wollen uns unterhalten und dabei eher nebenbei erzählen, wer sie sind und was sie eigentlich tun. Dafür produzieren sie eigene Shows, die es durchaus mit den Formaten aufnehmen kann, die wir aus dem Fernsehen kennen.

So hat Deichmann beispielsweise mit Beat the Brand eine ganze Gameshow produziert, moderiert von Steven Gätjen. E.ON produziert mit House of Power ein eigenes Reality-Format, indem zugleich namhafte Persönlichkeiten und unbekannte Gesichter zu sehen sind. Aldi Süd erzählt in emotionalen #ALDIstory-Kurzfilmen wahre Geschichten echter Menschen. Ganz verschiedene Formate, ganz verschiedene Gesichter. Aber alle unterhalten und keines fühlt sich nach Werbung an.

Das hat für beide Seiten Vorteile: Du wirst beim Schauen nicht mehr an der spannendsten Stelle von Werbung unterbrochen. Und die Marken laufen weniger Gefahr, dass ihre Botschaft einfach weitergeskippt wird. Denn die Werbung läuft nicht mehr zwischen zwei Programmpunkten, sondern quasi nebenbei.

Fachbegriff: Branded Entertainment

Natürlich hat das Ganze auch einen Namen: Branded Entertainment.

Beim Branded Entertainment entwickelt eine Marke ein eigenes Unterhaltungsformat, wie wir es aus dem Fernsehen, von Streamingdiensten oder von YouTube kennen. Das können Shows, Serien, Dokus, Wettbewerbe oder ganz andere Formate sein. Anders als bei einem klassischen Werbespot steht dabei nicht allein das Produkt der Marke im Mittelpunkt, sondern die Unterhaltung.

Solche Formate werden zum Teil von klassischen Produktionsfirmen umgesetzt, die auch bekannte Fernsehsendungen produzieren. Deshalb stehen sie den „klassischen“ Unterhaltungsformaten häufig auch bei Konzept, Ausstattung und Produktion in nichts nach.

Anschauen kannst du dir diese Formate zum Beispiel auf YouTube, Twitch oder TikTok.

Was das für dich bedeutet

Neue Shows brauchen neue Gesichter. Und genau hier wird die Entwicklung für dich interessant: Wenn Marken eigene Gameshows, Realityformate, Serien oder Dokus produzieren, entstehen zusätzliche Möglichkeiten, vor der Kamera zu stehen. Du musst also nicht mehr nur darauf warten, dass ein Fernsehsender die nächste große Show ankündigt.

Dabei werden längst nicht nur bekannte Schauspieler, Influencer oder Creator mit Millionen Followern gebucht. Je nach Format suchen die Produktionen auch unbekannte Gesichter, die etwas Bestimmtes können, einen passenden Beruf haben, eine besondere Geschichte mitbringen oder vor der Kamera einfach gut ankommen.

Vielleicht bist du ein echtes Quiz-Ass, kannst besonders gut kochen, liebst Challenges oder bleibst selbst dann entspannt, wenn um dich herum das komplette Chaos ausbricht. Vielleicht passt aber auch dein Hobby, dein Beruf oder deine persönliche Geschichte genau zu dem Thema, das eine Marke erzählen möchte. Dann kannst du für eine Produktion interessant sein, auch wenn du bisher noch nie vor einer professionellen Kamera gestanden hast.

Für dich heißt das also: Es lohnt sich, bei der Suche nach Castings nicht mehr nur auf klassische Fernsehshows zu schauen. Auch hinter einer YouTube-Serie, einer Marken-Challenge oder einem scheinbar kleinen Social-Media-Format kann eine professionelle Produktion stecken – und vielleicht genau die Rolle, die zu dir passt.

Welche Rollen werden für solche Formate gesucht?

So unterschiedlich die Formate sind, so unterschiedlich sind auch die Menschen, die dafür gesucht werden. Manchmal braucht es jemanden, der vor der Kamera schlagfertig auf jede Situation reagiert. Manchmal zählt ein besonderes Talent, eine spannende Geschichte oder schlicht das passende Aussehen für eine Szene. Du musst also nicht automatisch ein bekannter Creator oder ausgebildeter Schauspieler sein, um infrage zu kommen.

Show- und Reality-Teilnehmer

Du liebst Wettbewerbe, gehst gerne an deine Grenzen oder sorgst in einer Gruppe schnell für gute Stimmung? Dann könnten Game-, Challenge- oder Realityformate zu dir passen.

Dabei kommt es häufig weniger darauf an, ob du schon Kameraerfahrung gesammelt hast. Viel wichtiger ist, dass du Persönlichkeit zeigst, authentisch bist und dich nicht sofort zurückziehst, wenn es knifflig wird. Je nach Show können außerdem bestimmte Fähigkeiten gefragt sein: Köpfchen, Sportlichkeit, Teamgeist, handwerkliches Geschick oder das Talent, auch im größten Durcheinander einen guten Spruch auf Lager zu haben.

Darsteller, Schauspieler und Moderatoren

Für manche Shows und Serien werden auch geskriptete Szenen gedreht, Rollen gespielt oder einzelne Teile moderiert.

Dafür suchen Produktionen zum Beispiel ausgebildete Schauspieler, Nachwuchsdarsteller, Moderatoren oder talentierte Laiendarsteller. Dabei kommt es weniger darauf an, wie viel Erfahrung du schon vor der Kamera hast, sondern mehr auf dein Talent und deine Ausstrahlung.

Creator und bekannte Persönlichkeiten

Creator sind für Marken besonders interessant, weil sie nicht nur Erfahrung vor der Kamera mitbringen, sondern häufig auch eine eigene Community erreichen. Deshalb werden YouTuber, TikToker, Streamer, Podcaster und Influencer gerne als Teilnehmer, Moderatoren oder Gäste in solche Formate eingebunden.

Dafür brauchst du aber nicht immer Hunderttausende Follower. Bei vielen Produktionen zählt vor allem, dass dein Content zum Thema passt, du glaubwürdig auftrittst und deine Community wirklich erreichst. Ein Food-Creator kann beispielsweise für eine Kochshow interessant sein, ein Heimwerker für eine DIY-Challenge und ein Gaming-Streamer für ein Quiz oder Liveformat.

Eine solche Produktion kann dir wiederum dabei helfen, neue Menschen auf dich aufmerksam zu machen und deine Bekanntheit als Creator weiter auszubauen.

Real People mit passender Geschichte, Erfahrung oder beruflichem Hintergrund

„Real People“ sind Menschen, die nicht in erster Linie als Schauspieler oder Creator vor der Kamera stehen. Sie werden gesucht, weil ihr echtes Leben, ihr Beruf, ihr Hobby oder ihre persönliche Geschichte zu einem Format passt.

Das können zum Beispiel Hobbyköche für eine Food-Challenge, Hausbesitzer für ein Energieformat, Reisende für eine Doku oder Handwerker für eine DIY-Serie sein. Vielleicht sucht eine Produktion aber auch eine Familie, ein Paar, eine Freundesgruppe oder Menschen, die gerade vor einer ganz bestimmten Herausforderung stehen.

Hier musst du keine Rolle spielen. Im Gegenteil: Interessant bist du gerade deshalb, weil du echte Erfahrungen mitbringst und glaubwürdig über ein Thema sprechen kannst.

Komparsen und Statisten

Auch im Hintergrund einer Show ist einiges los. Für größere Spielszenen, Veranstaltungen, Publikumsaufnahmen oder inszenierte Sequenzen werden deshalb manchmal Komparsen und Statisten benötigt.

Dabei stehst du zwar meist nicht im Mittelpunkt, kannst aber trotzdem Teil einer professionellen Produktion werden und erste Erfahrungen an einem Set sammeln. Für Einsteiger kann das eine gute Gelegenheit sein, den Ablauf eines Drehs kennenzulernen und herauszufinden, ob du dich vor und hinter den Kulissen wohlfühlst.

Wie du bei Branded Entertainment-Formaten mitmachen kannst

Den einen Weg in eine Markenshow gibt es nicht. Deshalb lohnt es sich, an mehreren Stellen die Augen offen zu halten. Wir zeigen dir die wichtigsten.

Offene Casting-Aufrufe

Werden Show- oder Reality-Teilnehmer gesucht, gibt es häufig einen öffentlichen Aufruf. Darin erfährst du, worum es in dem Format geht, wer gesucht wird und welche Voraussetzungen du erfüllen solltest.

Solche Ausschreibungen findest du zum Beispiel auf den Social-Media-Kanälen der Marke, der Produktionsfirma oder der Show selbst. Manchmal werden freie Plätze auch als Wildcards vergeben. Dann bewirbst du dich direkt bei der Produktion oder nimmst an einer Aktion teil, über die die Gewinner ausgewählt werden.

Immer, wenn wir etwas Spannendes entdecken, informieren wir dich hier auf Casting.de

Casting Agenturen

Gerade, wenn bestimme Charaktere oder Talente gesucht werden, holen sich die Produktionsunternehmen Unterstützung von Casting Agenturen wie FAMEONME. Manchmal werden diese Gesuche dann von der Agentur öffentlich ausgeschrieben oder im Newsletter bekanntgemacht, manchmal sucht die Casting-Crew aber auch direkt in der eigenen Kartei nach den idealen Teilnehmern.

Wenn du gefunden werden möchtest, solltest du daher die Ausschreibungen im Blick behalten, Newsletter abonnieren und dir sicherheitshalber auch schon ein Profil in der Kartei an legen. Bei FAMEONME ist das komplett kostenlos und unverbindlich, sodass du gratis die Chance auf eine Teilnahme bei Branded Entertainment Formaten hast. Wichtig ist dafür allerdings, dass du dein Profil gut mit Fotos und Informationen pflegst.

Creator-Agenturen und Managements

Große Creator werden häufig über ihr Management oder eine spezialisierte Agentur angefragt. Dabei geht es nicht immer nur um möglichst viele Follower. Auch dein Thema, dein Stil, deine Persönlichkeit und der Kontakt zu deiner Community können für ein Format entscheidend sein.

Falls du bereits regelmäßig Content produzierst, solltest du deshalb in deinem Profil deutlich zeigen, wofür du stehst und welche Themen zu dir passen. So können Marken und Produktionen schneller erkennen, ob du für ihre Show interessant bist.

Wichtig: Nicht jede Rolle wird öffentlich ausgeschrieben

Wenn du bisher noch keinen Casting-Aufruf für eine solche Show gesehen hast, bedeutet das also nicht, dass es keine Rollen gibt. Manche Besetzungen laufen komplett im Hintergrund. Produktionen durchsuchen bestehende Karteien, fragen Agenturen an oder lassen sich gezielt geeignete Personen vorschlagen.

Umso wichtiger ist es, dass du auffindbar bist. Ein aktuelles und vollständig ausgefülltes Profil bei FAMEONME kann dafür sorgen, dass du nicht erst zufällig über die passende Ausschreibung stolpern musst – sondern möglicherweise selbst gefunden wirst.

So bewirbst du dich für YouTube-Shows und Markenformate

Du hast eine passende Ausschreibung gefunden? Sehr gut! Jetzt solltest du der Casting-Crew möglichst schnell zeigen, warum gerade du in das Format gehörst. Ein einfaches „Ich wäre gerne dabei“ reicht dafür meistens nicht. Deine Bewerbung sollte einen guten Eindruck von dir vermitteln ohne dich zu verstellen.

1. Lies dir den Casting-Aufruf genau durch

Bevor du dich bewirbst, solltest du prüfen, wer tatsächlich gesucht wird. Geht es um ein bestimmtes Alter, einen Wohnort, ein Talent oder eine besondere Erfahrung? Passt du zu den Anforderungen, kannst du in deiner Bewerbung gezielt darauf eingehen.

Wenn ausdrücklich ein Hobbykoch aus Köln gesucht wird, solltest du also nicht nur schreiben, dass du gerne vor der Kamera stehen möchtest. Erzähle lieber, warum du jeden Sonntag ein Drei-Gänge-Menü zauberst und weshalb deine Freunde deine Küche trotzdem noch freiwillig betreten.

2. Zeig dich auf aktuellen Fotos

Bei deiner Bewerbung helfen dir jahrealte Urlaubsfotos nicht weiter. Verwende lieber aktuelle Aufnahmen, auf denen dein Gesicht und dein Aussehen gut zu erkennen sind.

Ideal ist eine kleine Auswahl verschiedener Bilder: zum Beispiel ein natürliches Porträt, eine Ganzkörperaufnahme und – wenn es zur Ausschreibung passt – ein Foto, das dich bei deinem Hobby oder in deinem Beruf zeigt.

3. Optional: Stell dich in einem kurzen Video vor

Ein Vorstellungsvideo hilft der Casting-Crew dabei, dich schon vor dem ersten Gespräch ein wenig kennenzulernen. Dafür brauchst du weder ein Filmstudio noch aufwendige Spezialeffekte. Ein Smartphone, gutes Licht und ein ruhiger Hintergrund reichen meistens völlig aus.

Erzähle kurz, wer du bist, was dich ausmacht und warum du gut in das Format passt. Sprich möglichst frei und so, wie du auch im echten Leben sprichst. Die Produktion möchte schließlich dich kennenlernen – und keine Rolle, die du extra für das Video spielst.

4. Erkläre, warum gerade du zur Show passt

Eine gute Bewerbung ist konkret. Überlege dir deshalb, welche deiner Eigenschaften, Erfahrungen oder Talente für das Format interessant sein könnten.

Bist du besonders ehrgeizig? Bleibst du auch unter Druck schlagfertig? Kennst du dich mit dem Thema der Show richtig gut aus? Oder sorgst du in jeder Gruppe innerhalb von fünf Minuten für Stimmung? Dann gehört genau das in deine Bewerbung. Kleine Beispiele machen deine Beschreibung glaubwürdiger als eine lange Liste positiver Eigenschaften.

5. Reagiere möglichst schnell

Bei Castings muss es manchmal schnell gehen. Drehtermine stehen bereits fest, Rollen werden kurzfristig frei oder die Redaktion möchte zeitnah erste Gespräche führen. Wenn du eine passende Ausschreibung entdeckst, solltest du deine Bewerbung deshalb nicht wochenlang aufschieben.

Schnell zu sein bedeutet aber nicht, einfach irgendwas abzusenden. Nimm dir die Zeit, alle gewünschten Informationen, Fotos und Videos vollständig einzureichen. So ersparst du der Casting-Crew Rückfragen und dir selbst die peinliche Erkenntnis, dass du ausgerechnet deine Telefonnummer vergessen hast.

Die wichtigsten Fragen und Antworten rund um YouTube-Shows und Branded Entertainment

Brauche ich bereits Erfahrung vor der Kamera?

Nicht unbedingt. Gerade für Realityshows, Gameshows und Real-People-Formate werden häufig Menschen gesucht, die bisher noch keine professionellen Dreherfahrungen gesammelt haben. Wichtiger ist, dass du zur Show passt und authentisch rüberkommst.

Bei Schauspiel- oder Moderationsrollen kann Erfahrung dagegen eine wichtige Voraussetzung sein. Lies dir deshalb immer genau durch, was im Casting-Aufruf gefordert wird.

Muss ich ein Creator mit vielen Followern sein?

Nein. Eine große Reichweite kann zwar für manche Rollen ein Vorteil sein, schließlich bringst du damit gleich ein eigenes Publikum mit. Sie ist aber längst nicht für jedes Format erforderlich.

Viele Shows suchen auch bewusst unbekannte Teilnehmer oder kleinere Creator, die besonders gut zum Thema passen. Dein Content, deine Persönlichkeit und der Kontakt zu deiner Community können dabei wichtiger sein als eine beeindruckende Zahl im Profil.

Werden auch Menschen ohne Schauspielausbildung gesucht?

Auf jeden Fall! Für Show-, Reality- und Dokuformate suchen Casting-Crews häufig keine Schauspieler, sondern echte Menschen mit passenden Interessen, Berufen, Fähigkeiten oder Geschichten.

Wenn eine Rolle gespielt werden muss, sieht das natürlich anders aus. Aber auch dann gibt es kleinere Parts, für die nicht immer eine abgeschlossene Schauspielausbildung verlangt wird. Entscheidend ist, was in der jeweiligen Ausschreibung steht.

Sind Castings für Markenformate bezahlt?

Das lässt sich nicht pauschal beantworten. Manche Teilnehmer erhalten eine Gage, eine Aufwandsentschädigung, eine Gewinnchance oder die Erstattung ihrer Reise- und Übernachtungskosten. Bei anderen Formaten ist keine Bezahlung vorgesehen.

Kläre deshalb vor deiner Zusage, welche Vergütung du erhältst und welche Kosten übernommen werden.

Wo gibt es aktuelle Ausschreibungen?

Casting-Aufrufe können auf Casting.de, auf den Social-Media-Kanälen von Marken, Produktionsfirmen und Shows oder in den Newslettern von Castingagenturen veröffentlicht werden.

Da nicht jede Rolle öffentlich ausgeschrieben wird, lohnt sich außerdem ein aktuelles Profil in der Kartei von FAMEONME. So kannst du nicht nur selbst nach passenden Castings suchen, sondern auch von der Casting-Crew gefunden werden.

Woran erkenne ich ein seriöses Casting?

Bei einem seriösen Casting ist klar erkennbar, wer hinter der Ausschreibung steckt. Du solltest Informationen zur Produktionsfirma, zum geplanten Format, zum Bewerbungsablauf und zum Umgang mit deinen Daten erhalten.

Sei vorsichtig, wenn du vorab Gebühren zahlen sollst, dir eine sichere Rolle versprochen wird oder jemand sehr persönliche Daten und Aufnahmen verlangt, ohne den Zweck nachvollziehbar zu erklären. Prüfe bei unerwarteten Anfragen außerdem, ob die genannte Person tatsächlich für die Marke, Agentur oder Produktionsfirma arbeitet.

Mehr Tipps, wie du eine seriöse Casting Agentur erkennst, findest du hier.